Nacidas de una explosiva mezcla de pintura a mano, brushes y fotografías, combinados en un sinfín de layers; así lucirán las texturas de Copia A. Lejos de buscar un look realista, nos inclinamos por generar una apariencia “artesanal”, donde pueda apreciarse la mano del dibujante. Esta misma idea se respetará en mayor o menor medida con el resto de los elementos de la escena, incluido el propio Demódoco.
Dos planos generales del ambiente con Demódoco ordenando latas y haciendo una pausa en el trabajo.
Podría decirse que ambas imagenes están casi iluminadas. Casi, porque seguramente sufran alguna pequeña variante una vez que se apliquen las texturas, por el momento solo hay colores. Además cuentan con un primer acercamiento a lo que podría llegar a ser la post definitiva, para la cual estamos trabajando un look película vieja pero sin llegar a una imagen llena de suciedad.
En líneas generales la iluminación se trabajo a partir de una luz cenital generada por la lámpara del techo, pero exagerando el rebote proveniente del suelo, lo cual permite en algunas de las tomas, que la luz parezca emanar de las latas. Luego se agregaron otras luces para acentuar las distintas áreas de interés.
Otro punto importante fue lograr una iluminación que orientase la mirada hacia el centro del cuadro, dando la sensación de que la oscuridad rodea al personaje y cae sobre él, donde los únicos elementos que parecen tener luz propia son el proyector y las latas.
A continuación les dejamos una vista de la disposición de las luces para la foto superior.
Un detalle importante es que no se utilizó GI (iluminación global). Se ubicaron luces independientes para generar aquellos rebotes de luz necesarios en cada imagen.
¡Volvimos!. Sin ser millones… pero volvimos. Y acompañando este regreso les traemos una novedad, que paradójicamente es un retazo de historia. Con ustedes el primer minuto del animatic original de Copia A, añejado en nuestras bodegas desde el 2003.
Si notan que concluye un tanto abruptamente a no desesperar. El final ya esta escrito (si mal no recuerdo una serie televisiva utilizaba esa leyenda), pero tendrán que esperarlo hasta el día del estreno.
De todos modos el animatic revela algunas pistas y deja una certeza: silbar no es una de nuestras habilidades.
Fotograma perteneciente a la primera versión exhibida en público de Copia A. La misma se entregó como trabajo final de la cátedra de animación de Rodolfo Saenz Valiente (prócer de la animación argentina)
Si bien la imagen está coloreada aún faltan las texturas, cuyo estilo no hemos definido. Lo que si se encuentra bastante cerrado es el diseño de la iluminación y el ambiente en general.
En lo prominente de las orejas pueden apreciarse dos hechos: el parentesco entre esta primera versión y el Demódoco definitivo por un lado, y por otro, el trazo del dibujante.
Diseño del proyector que se respetó para el modelado definitivo.
El aspecto principal que se trabajó fue convertir al proyector en una presencia “fuerte”, algo así como un co protagonista. Por ese motivo se decidió amurarlo directamente al piso y no apoyarlo sobre una mesa, como era la idea original. Recargarlo con elementos pequeños como relojes, perillas, etc. que hablan de una máquina compleja. Y lo más importante, los tubos que descienden desde lo alto (nunca se ve su fin) y parecen alimentar a la maquinaria con una energía que no es precisamente eléctrica.
Con algunas variaciones en la entonación, esa es la primera reacción que tienen aquellos que escuchan por vez primera el nombre del protagonista de Copia A. Y seamos sinceros, no es para menos.
Una vez recuperados del impacto provocado por semejante nombre, surge una nueva pregunta ¡¿Cómo car…jo se les ocurrió?! (con algunas licencias, por supuesto). La respuesta es simple, no es un nombre inventado por nosotros, sino que es una idea de Homero (a todos los que pensaron en gente amarilla debo decirles que se han equivocado, y mucho). Su creador, Homero, es el famoso poeta, autor de la Ilíada y La Odisea.
Demódoco no es ni más ni menos que un aedo (asi se llamaba en la antigua Grecia a los poetas que cantaban acompañados por una cítara), a quien la Musa regaló una voz maravillosa pero privó de su vista. En La Odisea, Demódoco hace su aparición en un banquete que el rey Alcínoo realiza en honor a Ulises.
Inspirados por este personaje, nuestro Demódoco también es un narrador de historias, no cantándolas, sino proyectándolas. Otra herencia recibida de su antepasado griego es el problema en la vista, de manifiesto en sus prominentes anteojos.
Ojalá algún día estos incansables narradores de historias se reunan. Seguramente la magia de la animación lo hará posible.
Y recuerden, ni Demónaco, ni Doménico, ni Demócodo. DE-MÓ-DO-CO.
2 variantes pensadas para el escenario. En la primera se destacan los arcos con clave, mientras que en la segunda se imaginó un look mas “industrial”, con abundancia de elementos metálicos.
Finalmente nos decidimos por un ambiente que remitiese a una antigua catacumba, con techos góticos y columnas ornamentadas. Incluso evaluamos la posibilidad de crear un altar/sarcófago sobre el cual se iba a colocar el proyector. Sin embargo esta idea se cambió por la de un proyector amurado al piso.
Uno de los primeros renders del escenario. La mesa de la izquierda fue otra de las opciones. El resto del escenario se conservó tal cual esta en la imágen.
Septiembre u octubre del 2003. Aunque parezca mentira, en este mítico lugar inicio sus actividades lo que hoy se conoce como TREXEL animation. Como puede apreciarse en la foto, lo que sobraba eran las ganas.
De dia o de noche la cueva siempre luce igual. Algunos seres humanos pueden verse afectados por esta condición. A las pruebas me remito.
Un poco de lápiz y papel siempre son saludables antes de sentarse frente al monitor. Primeros bocetos de Demódoco donde puede apreciarse su pose característica. Una postura que deja claro que los años no vienen solos.
